O el arte de la ira. Un refugio para la obsesión y el cine

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El último Elvis

Entre el patetismo y el triunfo, Carlos Gutiérrez es un doble del Rey del Rock que actúa en Buenos Aires. Separado de su mujer y su hija y desfilando entre otros imitadores, El último Elvis niega la realidad que le rodea viviendo excéntricamente como si fuera la reencarnación de su ídolo. Su obsesión es su prisión y, al mismo tiempo, su salvación. Entre escalofriante y conmovedor este cuento social, este viaje demencial, dirigido por Armando Bo II sobre las consecuencias de la mitomanía.


Tabú

Una historia de amor prohibido relatada como un bello homenaje al cine. Tabú, una de las mayores sorpresas del recién fallecido 2013. Una obra de Miguel Gomes, antiguo crítico de cine, que parte del cine clásico para reinterpretarlo y transformarlo en un trabajo onírico y misterioso. Un regreso al primitivismo a través de un ensayo intelectual tan inocente como disfrutable.

 


Portero de noche

Un recepcionista nocturno de un hotel y una mujer judía, esposa de un director de orquesta, se cruzan en el hall del establecimiento. Tras ese instante casual y aparentemente intrascendente, ambos quedan trastornados. Pronto afloran los recuerdos: cuando él era una autoridad nazi y ella una víctima de sus vejaciones en el campamento.

Portero de noche (Liliana Cavani, 1973) es una fascinante pesadilla de sentimientos encontrados, reclusiones imposibles y un descenso a los infiernos.

«Cuando todo parecía perdido, sucede algo inesperado; un fantasma de la memoria toma forma. ¿Cómo librarse de él? Su voz y su cuerpo forman parte de mí mismo»


Killer Joe

Desde las genuinas The French Connection (1971) y El exorcista (1973), el director William Friedkin no había realizado ninguna película tan destacable; hasta ahora. Killer Joe es una obra oscura, cruda y excéntrica, de corte teatral y grandes interpretaciones. Matthew McConaughey realiza uno de los mejores papeles de su carrera al dar vida a Joe, un asesino tan retorcido como profesional, que se encuentra en medio de este drama familiar donde lo único que importa es salvar el pellejo. Los últimos 20 minutos son absolutamente desconcertantes.


Weekend

Rollos de una noche que se convierten en algo más. Fines de semana de evasión que transcienden a una catarsis emocional. Weekend refleja con realismo la complejidad de las relaciones humanas, las dificultades de abrirse emocionalmente ante el otro. El conflicto de la película de Andrew Haigh recuerda a Antes del amanecer, pero con la crudeza cotidiana de la actualidad. Las cosas no son igual de sencillas cuando, mientras acaricias a la persona deseada, alguien te grita “maricón”.

 


Marina Abramovic

La artista serbia Marina Abramovic es de las autoras contemporáneas más radicales, experimentales y anarquistas de las últimas décadas. El documental Marina Abramovic: the artist is present va mucho más allá de una revisión de sus excéntricas obras, sino que, a través de la performance del mismo nombre que realizó en el MoMa en 2010, nos habla de una vida entregada al sacrificio personal en busca de la experimentación artística. Matthew Akers y Jeff Dupre nos introducen en una lucha demente por romper los límites de la relación entre el artista y el público con unos resultados absolutamente emotivos.



Shutter Island

Huyendo del terror, perdido en su propio laberinto de espejos. Ante una vida de dolor, la locura es la única salida. Y en el mundo de Teddy Daniels recordar no es una opción. Cualquier cosa es mejor que recuperar la identidad perdida.

Max Richter atina con cada una de las notas de este “On the nature of daylight”, una maravillosa banda sonora para esa tragedia disfrazada de thriller paranoico que es Shutter Island, esa pequeña y perturbadora joya del cine moderno firmada por el incansable Scorsese.

“¿Qué sería peor? ¿Vivir como un monstruo o morir como un buen hombre?”


Adaptation

Nunca comiences una película con voz en off, evita resultar deprimente, no mantengas la pantalla en negro, nunca te sobreexpongas, no te compadezcas de ti mismo, no te compares con tu hermano gemelo, nunca te salgas de las reglas del guión…

Adaptation, el ladrón de orquídeas, (2002, dirigida por Spike Jonze y escrita por Charlie Kaufman)


En compañía de lobos

En compañía de lobos, de Neil Jordan (1984). Una interesante y libre interpretación del cuento de Caperucita Roja y al mismo tiempo un relato sobre el despertar sexual en la adolescencia. Una vuelta de tuerca al mundo de las hadas y la licantropía, una fábula de las que ya nos se relatan en las películas: oscura, lírica, emocionante, folclórica, estética, onírica.

“No vengo del infierno, sino del bosque”


Intimacy

Una pareja de desconocidos mantiene una relación puramente sexual. Sin preguntas, sin palabras, se encuentran una vez a la semana para liberar sus instintos, convertirse en descarnado placer. Hasta el día en que el hombre siente curiosidad en conocerla. Cuando llega el interés y las palabras, comienzan los problemas. Una película audaz y valiente que va mucho más allá del erotismo. Intimidad (2001), en recuerdo del recientemente fallecido Patrice Chéreau.

 


Le Queloune

Le Queloune, (The Clown), cortometraje dirigido en 2008 por Patrick Boivin, director francés que nos sorprende con esta visión de los zombis tan originalmente humanizada. “Ríe, payaso…”


Catfish

Catfish, documental que aborda la amistosa relación a distancia que mantiene el fotógrafo Nev Schulman con Abby, una niña prodigiosa con sus pinceles, y su familia. A partir de esta premisa tan anodina, grabada con sarcasmo por sus colegas Henry Joost y Ariel Schulman, comienza un sorprendente relato que navega con eficacia entre la realidad y la ficción. Sus últimos 30 minutos deja atónito a cualquiera. Los tres años de espera para su estreno en España han merecido la pena.

 


Xavier Dolan

Indochine: College boy. Salvaje videoclip de Xavier Dolan, (Laurence Anyways, Los amores imaginarios) que denuncia el acoso escolar a partir de una fábula brutal. No apto para ilusos.


Rodríguez

Quienes aún no la hayáis visto, no esperéis más. Searching for a sugar man, una de las mayores sorpresas del año. Un documental en busca del misterioso pasado de Rodríguez, músico fracasado en EEUU, leyenda musical en Sudáfrica. Una historia apasionante sobre el poder de la música y la esperanza; obra de Malik Bendjelloul.

 


Don Hertzfeldt

Everything will be OK, cortometraje animado del cínico y rústico ilustrador Don Hertzfeldt (Rejected, The Animation Show, The Meaning of Life…). Creado en 2006, es el primer capítulo de la trilogía sobre Bill, un joven de vida rutinaria, pero con una excepcional percepción de la realidad. Un cortometraje abrumador, donde la belleza y la crudeza se alternan en esta dramática historia sobre la lucha por la vida.